Если у меня уж пошла такая пьянка по клипам, а она пошла, то быть ей под катом.
Наличие клипа по "13-му воину" убедительно доказывает, что не все плящут под дудку попкорна и прихотей критиканов, потому что все мои знакомые этот фильм обожают, да и мне он за прошедшие годы ни на йоту не приелся.
Прежде чем вы попытаетесь закидать меня гнилыми помидорами, поясню. Я не воспринимаю происходящее в фильме с точки зрения "слэша", я слишком люблю это кино, и оно настолько сложнее и глубже. Да, клипак называется Jesus/Judas всё верно, но ведь действительно о них речь и пойдет. Клип мне понравился, он не совершенен, но на самом деле музыка к истории подходит, а то, что в фильме происходит между Иисусом и Иудой - это не любовь в романтическом смысле этого слова, но это уже и не дружба, это что-то очень смешанное и противоречивое, слишком сложное чтобы классифицировать, слишком многогранное, чтобы разобраться, а результат известен. Странно только, что автор не использовала отрывки из Superstar, там много великолепных моментов. В любом случае, это один из моих самых любимых фильмов... за то, что рассказал вечную живую историю, вынеся действие за любые временные рамки, за психологичность, за великолепных персонажей, музыку и текст, за блистательную игру актеров, прежде всего разумеется Продона и Картера, более живыми героев сделать было невозможно. Именно здесь полностью воплощаются замыслы Уэббера и Райса, а Иисус наконец-то оказывается столь же харизматичен и ярок, как Иуда.
Так что клипу тут быть, а кто не согласен, пусть идет на фиг!
Были клипы, смонтированные лучше, но они упускали какую-то суть, какое предопределение, рок судьбы...
Просто неприличное попадание в точку, текст и мелодика, Уэбберу и Стейнмену низкий поклон. Эта песня парадоксальным образом сидит у меня в голове уже неделю. Особенно первая строчка. Эх...
@музыка:
Webber/Steinman - Tyre Tracks and Broken Hearts
Друзья мои, алиено и предэйтерофилы. Даю наводку, в магазине Союз в "Фестивале" (от метро Юго-Западная) завались чибиков Чужих, Хищников и Гибридов. Малютки совершенно очаровательны. Цена ежика - 450 руб. Стоят в маленьких черных коробочках на стенде с мягкими игрушками напротив стенда с МР3. Чибиков 6 видов: Чужой, раненый Чужой, Хищночужик, Хищник, Древний Хищник, Хищник Волк (единственный без маски, маска то к нему прилагается, но учтите, держаться на мордочке просто так не будет). Определяется конкретный малыш по коробке, наклеен красный кружок рядом с изображением того, кто в коробке. ВОРНИНГ: вскрывайте чибиков на кассе, т.к. у них часто бывают проблемы с головой - оталивается. Продавцы знают и реагируют спокойно. Рекомендация для продавцов, если они вдруг это прочтут. Реально, если открыли коробочку, а голова болтается отдельно, чибик не всегда сломан 50/50, она может просто слететь и без проблем становится обратно. Думаю, в такой ситуации оптимальное решение - дать покупателю другого, а самим прежде чем сдавать в брак, прямо через пакетик попробовать водворить голову на место. Малышку купят. Вот если не водворяется или снова падает, то другой вопрос.
В живую малютки просто очаровательны. Заведите себе питомца.
(Лично уже собрал всех шестерых, не выдержала душа поэта).
13. Лексс (LEXX) 4 сезона – 61 эпизод (1997-2002 годы) ЗАВЕРШЕН
Вот мы и добрались до последнего участника моего хит-парада. Чем меня так зацепил этот сериал, сказать сложно, но однозначно вы не увидите ничего более безумного и невменяемого чем LEXX. Такое впечатление, что авторы себя вообще ничем не ограничивали. Эта космическая сага представляет собой впечатляющий парад фриков, здесь много секса, много смерти, много ужаса и юмора. В целом сериал настолько ненормален, что это пугает, но есть у «Лексса» своё очарование.
Взросла эта жуткая трава в Канаде, при содействии со стороны США, Англии и Германии (вы уже чувствуете, что в историю втянулись все извращенцы).
Начало «Лекссу» положили четыре телевизионных фильма (при показе на ТВ часто делятся пополам и образуют 8 эпизодов). Это и есть первый сезон «Лексс».
Итак, расскажу я вам страшную сказку. Давным-давно в далекой-далекой галактике существовала Вселенная Света. Властителем Вселенной Света была Божественная тень. По большому счету это было общество сродни антиутопическому – люди винтики в системе (а то и похуже), властитель обожествлен, бюрократия и т.д. Нет, здесь было даже хуже, мало того, что антиутопическое, так ещё совершенно извращенное. Последний оплот сопротивления власти Божественной Тени, раса Бруннен-Джи, была разбита столетия назад, и с её концом кануло в Лету страшное пророчество о том, что конец власти Тени положит человек из народа Бруннен-Джи. Сейчас эта раса полностью вымерла, если не считать верного пса Тени и безжалостного убийцы – Кая, ожившего мертвеца лишенного памяти, который когда-то был воином Бруннен-Джи. С его стороны угрозы не было… Но однажды всё изменилось. И самое смешное, что это вышло нелепо и случайно. Типичный винтик неудачник Стэнли Твидл совершил ошибку, за что был приговорен к наказанию (лишению ряда органов, в том числе весьма важных). В этот же злополучный день должен был быть казнен Тодин, лидер еретиков, так же наказание должна была понести нелепая несчастная бабища Зев, которой из огромной толстухи надлежало превратиться в безмозглую красотку «рабу любви». Но в политической жизни происходит ещё более интересное событие: как это случалось и раньше Сущность Божественной Тени меняет тело и принимает решение об уничтожении всех планет, ещё как-то противящихся её власти. Миссия уничтожения возложена на гигантский живой корабль-насекомое Лексс, выкормленный человеческим мясом. Вы уже чувствуете забористость травы авторов? Дальше – лучше. Тодину удается сбежать, кроме того в его руках (буквально) оказывается ключ к управлению Лекссом… который по безумному стечению обстоятельств в итоге переходит к Стэнли. Вы спросите, а причем тут Зев? А при том, что пока робот 790 старательно преобразовывал Зев, в местной кутузке происходила вся эта кутерьма, на волю вырвались плотоядные межзвездные ящеры. Один такой вкатывается в комнату трансформации и бабах… Зев просыпается секси-красоткой нимфоманкой с характером бешенной рептилии и страстью к сырому человеческому мясу, а рядом с ней оказывается голова злополучного робота 790, в которую загрузилась программа «рабы любви» и теперь эта безумная головенка помешана на первом, что увидела, т.е. на Зев. В конце концов, эта бешенная компания угоняет Лексс (с погруженными на него мозгами предыдущих оболочек Тени) и пускается в путь, не подозревая, что по их следу идет неостановимый убийца Кай. На их счастье в результате ряда мытарств к вышеозначенному ходячему трупу возвращается память, и теперь древнее пророчество о крахе Тени грозит сбыться… и это только начало. Дальше будут безумные и веселые странствия по Вселенной Света, странные планеты, неожиданные встречи и борьба с Тенью. Кто смотрел, тот знает, что бурной деятельности экипажа Лексса Вселенная Света не переживет (в прямом смысле угробят), и герои наши вынуждены будут отправиться в странствие по Вселенной Тьмы, где помимо всего прочего располагаются Ад и Рай, а так же наша планетка Земля. Пересказывать Лексс бесполезно, как, например, пересказывать сон, после приема галлюциногенов.
Что же сделало «Лексс» тем, что он есть? Во-первых, прекрасный сценарий. Безумный, да, но от этого не менее талантливый. Знаете, пожалуй, «Лексс» сериал самый страшный, здесь для авторов в принципе нет ничего святого, они уродуют, издеваются, калечат и уничтожают целые миры. Т.е. вы реально сидите и ждете, что сейчас как во всех остальных фильмах до самого худшего не дойдет или всё повернут вспять, но нет. «Лексс» всегда идет до конца. О конце кстати, вы ведь поняли, что хеппи энда здесь ждать глупо? Во-вторых, это воображение художников. «Лексс» довольно-таки сильно стилизован, т.е. картинка здесь нарочито нереальная, причем, когда действие перемешается на Землю, наша планета переосмысляется через безумную призму сериала. В-третьих, это персонажи и их взаимодействие. Стэнли – вечный неудачник, который не рад, что ввязался в эту бучу, кроме того страшный бабник. Человек, который влипает везде и всегда. Наверное, больше чем его, никого никогда ни в какой вселенной не унижали. Кай – холодный, как айсберг в океане, восхитительно красивый и смертоносный живой мертвец, со своими специфическими устремлениями, чувствами, понятиями и даже чувством юмора. Зев, а позднее Ксев (после воскрешения) – смертоносная, кровожадная и абсолютно сексуально озабоченная красотка, которая парадоксальным образом половину сериала безрезультатно пытается лишиться… девственности. Ведь на «Лекссе» её выбор очень ограничен. Она без ума от Кая, но он – труп, и не может ответить ей взаимностью, а Стэнли, похоже, единственный мужчина во Вселенной, которого она категорически не хочет. 790 – голова-робота, озабоченный маньяк, стихотвор-порнограф, чьи нереализованные сексуальные желания в итоге сублимируются разрушениями планетарных масштабов. Его страсть к Ксев будет испепеляющей, но возникшая после сбоя программы страсть к Каю станет по-настоящему термоядерной. Лексс – живой корабль и самый нормальный во всей компании. Спокойный, рассудительный, но когда он голоден с ним бесполезно вести диалог.
Остальные персонажи так же просто великолепны, а уж Принца, Дьявола, которого умудрятся встретить в космосе герои, вы не забудете никогда.
В общем, сериал культовый по праву, уникальный в своей травянистости, но он абсолютно безумен, так что смотреть его или не смотреть, каждый решает сам.
12.Ворон: Лестница в Небо (The Crow: Stairway to Heaven) 1 сезон – 22 эпизода (1998 год) ЗАВЕРШЕН
Поразительно, но из всех приведенных в данном списке фильмов «Ворон: Лестница в небо» самый труднодоступный. Его практически невозможно найти… и всё же искать стоит.
История мощной «марки» «Ворон» началась с оригинальных комиксов Джеймса О’Барра в конце 80-х годов, и они, как говориться, очень пришлись ко двору. Идея была замечательна, как и её визуальное воплощение. «Ворон» изначально был очень «взрослым» комиксом, и сумел остаться таковым, даже обретя популярность. На данный момент «Ворон» это не только оригинальный комикс О’Барра, но и комиксы издательства Image, которые значительно развили тему, ряд романов, новелл и сборников рассказов (пожалуй, ни один комикс не может похвастаться таким большим количеством написанной по нему серьезной прозы), четыре полнометражных фильма, сериал и приличная индустрия сопутствующих товаров. Прежде чем говорить собственно о сериале, нужно сказать пару слов о переходе «Ворона» в мир кинематографа. Переход этот случился 1994 году, и без преувеличения можно сказать, что это один из самых успешных примеров перенесения комикса на экран, чтобы ни писали сейчас кинокритики о том, что «комиксы взрослеют» – всё это ерунда, каждый конкретный фильм решает задачу по своему, «Ворон» родился взрослым. Художественные достоинства фильма, а так же трагедия на съемочной площадке обеспечили картине хорошую кассу и культовый статус. Эти два обстоятельства породили два неизбежных следствия – с одной стороны сиквелы не могли не состояться, с другой – их неизменно будут клеймить, соотнося с оригиналом. Вообще, на мой взгляд, сравнивать эти фильмы не совсем корректно, не случайно в их названиях отсутствуют числительные, а каждый фильм имеет своё название. Они как отдельные новеллы в сборнике, объединенном одной темой. «Ворон» – это в некоторой степени «моя тема», поэтому я могу сказать честно, я очень люблю первые три фильма (до The Crow: Wicked Prayer я пока просто не добрался, но хорошего не жду), у каждого из них своя неповторимая атмосфера и свой мир, во многом завязанный на личность главного героя и на место действия. «Ворон», 1994 год – это мрачная история музыканта Эрика Дрейвена из жутковатого города Детройта, фильм решен почти в черно-белой гамме, причем достигается это не за счет спецэффектов, а простого операторского мастерства, здесь властвуют все оттенки черного и серого, яркие вспышки огня, непрекращающийся дождь, старые машины, злые улицы, промзоны и готические соборы. Здесь правит бал мрачный мститель Эрик Дрэйвен, самый печальный и поэтичный из всех Воронов, вернувшийся отомстить за смерть своей невесты. «Ворон: Город Ангелов», 1996 год – это удушливая и наркотическая атмосфера Лос-Анджелеса, страшного города, где сошлись суеверия слишком многих народов, разврат, грязь и какая-то вопиющая неправильность. Цветовая гамма картины резко уходит в коричневые, зеленые и желтые тона. Весь мирок выглядит как-то вопиюще экзотично, но это же Город Ангелов, господа! Наверное, самый неровный, но вместе с тем самый красивый фильм серии. Его движущей силой становится Эш Корвен – просто ещё одна пылинка на ветру Лос-Анджелеса, который теряет самое дорогое в мире – сына, и не остановится, пока не отомстит. Самый жуткий, изощренный и чокнутый из Воронов. «Ворон: Спасение», 2000 год – это возвращение в Детройт, но на этот раз в компании Алекса Корвиса, совсем молодого парня, осужденного на смертную казнь за убийство своей девушки, которого он не совершал. Эта часть снята в наиболее реалистичной манере, почти без стилизаций, поэтому трудно определить цветовую гамму, но, пожалуй, черно-серо-желтоватая. Реальный, жесткий фильм, герой которого определенно самый нормальный из своих собратьев. Очень трагичная картина. Так, теперь, когда необходимая информация о «Воронах» и кино дана, вернемся к нашему сериалу. «Ворон: Лестница в небо» снят в 1998 году, и возвращается к истории самого первого Ворона – Эрика Дрейвена. Многие, посмотрев первые две серии сериала, испытывали жгучее разочарование при сравнении его с фильмом 1994 года, но здесь нужно четко понимать, сериал и фильм – это две огромные разницы, в связи с принципиальным отличием хронометража у сериала совершенно другая структура. Фильм великолепен, он бьет зрителя принципиально сильным зрелищем предельной концентрации. Сериал менее эффектен на первый взгляд, но на поверку гораздо глубже и трагичнее, даже, несмотря на обилие приколов. Итак, общий зачин истории, разумеется, остается неизменным. Молодой рок-музыкант Эрик Дрейвен и его невеста фотограф Шелли Уэбстер зверски убиты накануне свадьбы и Хеллоуина. Шелли жестоко избили и изнасиловали, она умерла в больнице после тридцати часов борьбы за жизнь. Эрика избили, в него выстрелили и выбросили из окна шестого этажа. Работавший по делу детектив Альбрехт знал виновных, но ничего не смог доказать. Убийцы остались безнаказанными. Год спустя, Эрик Дрейвен возвращается с того света, чтобы восстановить справедливость, но возвращается уже не вполне самим собой. Фильм и сериал по-разному воплощают историю. В сериале Эрик Дрейвен не поднимается из могилы, в самом начале мы встречаем его у моста между миром живых и миром мертвых, который Эрику не удается перейти, он падает с него и приземляется прямиком на грешную Землю. Сериал в отличие от фильма решен в полностью реалистичной манере без каких-либо стилизаций, вместо вечной ночи полнометражек, здесь ночь сменяется днем, а дождливые дни перемежаются с солнечными. Эрик возвращается в свою квартиру, где всё произошло, он вспоминает, а с воспоминаниями приходит огромная боль, печаль и злость. Всё это превращает его в Ворона, бессмертное существо, призванное восстановить справедливость. Но всё оказывается гораздо сложнее, чем в фильме, «восстановить справедливость» – это не месть убийцам. Вороны – судьи, призванные восстанавливать баланс высших сил, «делать всё правильным», но для них между справедливостью и местью один шаг, большинство из этих существ ломаются, становятся злыми мстительными монстрами. В сериале отчетливо проступает линия – Эрик Дрейвен и Ворон – это не совсем одно и то же. Сам по себе Ворон – это злобное мстительное совершенно безумное создание, только слияние с личностью Эрика Дрейвена дает тот персонаж, который мы видим на экране. Речь не идет о раздвоении личности, слишком тесно они переплелись, но это как темная и агрессивная сторона Эрика, которую он не всегда в силах контролировать. Тем не менее, ему придется, если он хочет снова быть с Шелли. Единственный способ для Эрика попасть на тот свет к своей возлюбленной, это выправлять вселенский балансир добра и зла, а вместе с ним выправить и свою собственную душу, которую держит на Земле боль, грусть и злость. Весь этот нравственный клубок и делает сериал в итоге интереснее фильма. Нельзя просто так пойти и убить тех, кто убил тебя, хотя они, может быть, этого и заслуживают. Как понять, что можно, а что нельзя? Эрик крутиться в этом странном водовороте, не вполне понимая, как из него выбраться. Единственное, чего он хочет – это быть с Шелли. Но он застрял на Земле и застрял основательно, поэтому ему приходится частично войти в мир живых. Да, он существо потустороннее, он не ест, он не спит, не устает, его невозможно убить, но он вынужден жить в своей старой реальной квартире (т.к. здесь он иногда может общаться с призраком Шелли), за которую надо платить реальную ренту, а значит нужно работать. Хочет этого Эрик или нет, но с реальными людьми тоже приходится общаться. Как вы думаете, как может измученный расследованием смерти возлюбленных детектив Альбрехт отреагировать на разгуливающего по улицам Эрика Дрейвена. Бедняга просто не знает, что делать, может это сам Эрик в припадке ревности прикончил Шелли? Темперамент у мрачного рокера был ещё тот. Впрочем, скоро Альбрехту приходится смириться с Эриком, поверить ему и покрывать, потому что, несмотря на различие методов, хотят они с детективом одного – чтобы зла в этом мире было меньше. Помимо Альбрехта всегда есть Сара, уличная девчонка лет двенадцати, которая постоянно ошивалась у Шелли, учитывая маму наркоманку. Маму на путь истинный наставит Ворон, а вот девочка удивительно быстро освоится рядом с «технически не живым» Дрейвеном, собственно Саре всё равно, именно этот неугомонный мрачновато-циничный ребенок вносит в жизнь Эрика светлые краски и действительно делает эту новую жизнь жизнью. Медленно, но верно сюжет набирает обороты, ведя зрителя по коридорам человеческих пороков и добродетелей, открывая глаза на историю «вернувшихся» падших Воронов и Змей, приближаясь к жутковатой развязке, где фанаты оригинального фильма наконец дождутся дождливой ночи, вылезающего из могилы мстительного духа, кровавых убийств и знаменитого граффити на стене. Явных недостатков сериал лишен, правда иногда хочется, чтобы он был немного жестче, но потом понимаешь, что это не потому, что они не могут, а потому, что реально это не нужно. (К сожалению, понимание приходит не сразу). Среди достоинств можно отметить хороший технический и сценарный уровень, очень приличный кастинг, но, разумеется, ничего не вышло бы, если бы не центральный персонаж, тут 100% попадание в цель. На роль Эрика Дрейвена пришел Марк Дакаскос, в общем-то киношный актер, прекрасно внешне вписывающийся в эту роль (в гриме и по общему типажу Дакаскос и покойный Брендон Ли действительно очень схожи). Кроме того, Дакаскос бесподобный мастер боевых искусств со своим неповторимым стилем, способный самостоятельно крутить кульбиты в понимании нормального человека доступные только чему-то сверхъестественному. Первостепенное значение тут имеет и ещё одно обстоятельство, вопреки ряду клише о «боевых актерах», Марк Дакаскос действительно очень хороший актер, имеющий в своём арсенале ряд достаточно серьезных характерных работ, но при этом он одарен и комедийным талантом. Его Эрик великолепен. В фильме не было времени, чтобы показать, каким был этот человек. Сериал вызывается выполнить задачу. Помимо вернувшегося Эрика, мы видим многочисленные флэшбеки с этим парнем, хорошим парнем по большому счету, у которого было отменное чувство юмора, который был чуток несдержан, любил свою группу, девушку, друзей. А потом стал чем-то совсем иным, непонятным даже ему самому. Сериал дает более сложную, жизненную картину, чем фильм. Зритель просто видит гораздо больше, видит радость и печаль. Это всё и цепляет. Когда нужно, Эрик и сериал веселы, а его шуточки и гримасы (Дакаскос в этом большой спец) просто незабываемы и достойны выписывания в цитатник, но уже в следующий момент история может уходить в такие глубины, а Ворон становится столь пугающе сумасшедшим, что зритель невольно задумается о рейтинге этого телешоу. Ну и разумеется, прежде всего это история о великой любви, эту линию Дакаскасу и его партнерше удается передать просто великолепно. Шелли в сериале – не просто абстракция, будучи за чертой, она всеми силами пытается помочь Эрику, как-то открыть дверь со своей стороны или облегчить ему путь. Эрик же, Эрик просто дышит их любовью. Это его крылья и его свет. В этом сериал и фильм единодушны.
В завершение можно сказать, что это прекрасный сериал, который я рекомендую всем, немного жаль, что не было снято продолжение, уж больно хороша история, но с другой стороны, нельзя же Эрика и Шелли мучить бесконечно, это испортило бы прекрасную историю о любви, что сильнее смерти.
11.Госпиталь Королевство (Kingdom Hospital). 1 сезон – 13 серий (2004 год) ЗАВЕРШЕН
«Госпиталь Королевство» – зрелище на любителя. Постараюсь пояснить. Попробуйте себе представить гибрид «Скорой помощи» и «Центрального госпиталя» с одной стороны и «Твин Пикс» и «Лексс» с другой. Вот где-то в месте их пересечения образовался бесподобный «Госпиталь Королевство». В принципе «родители» сериала и не ждали появления на свет нормального дитятки, а что по вашему может родиться у Ларса фон Триера и Стивена Кинга? Изначально существовал сериал «Королевство» (4 эпизода) авторства товарища Фон Триера, действие которого происходило в Дании в характерной для режиссера жутковатой манере исследования странных изолированных обществ, где у всех едет крыша. Спустя 10 лет, после его выхода эксперимент решили повторить в США, а для пущей радости адаптировать глюки Фон Триера взялся сам великий и ужасный Стивен Кинг, породив на основе «Королевства» очень страшную и темную сказочку, где рушатся границы миров и реальностей, граница разума и безумия, жизни и смерти.
Госпиталь «Королевство» – современная первоклассная больница, построенная по последнему слову техники. Но здесь имеет значение не только «как», но и «где». Вот с «где» «Королевству» не повезло, место, где стоит госпиталь не простое, это гнилая земля, червоточина. Здесь грань между миром живых и миром мертвых невероятно тонкая, всегда была таковой, но после страшной трагедии – пожара на фабрике в начале века, в результате которого погибло очень много народа, ситуация стала совсем уж гиблой.
Питер Рикман, известный художник, во время утренней пробежки сбит автомобилем. Его привозят в «Королевство» в очень тяжелом состоянии, в списке многочисленных переломов и ран Рикмана наибольшее опасение у врачей вызывает серьезная травма головы. Операцию проводит лучший нейрохирург доктор Джеймс Хук, но Рикман впадает в кому… и оказывается по самые уши втянут в битву потусторонних сил за баланс миров в этом проклятом месте. На уровне сознания Рикман становится активным участником истории, одним из тех, кто должен остановить надвигающееся на «Королевство» безумие. Для этой миссии его выбрал сам Антибус (не кто иной как Анубис), расхаживающий по коридорам в виде огромного говорящего муравьеда. Этим странности не ограничиваются. Например, глав.врач совершенно точно псих, но при этом очень дельный и умелый начальник. Доктор Джеймс Хук (Джеймс Крюк) – умница, но тоже с большими странностями, парень так предан работе, что в тайне от большинства персонала живет в подвалах под «Королевством». Однако, все эти психи как-то сохраняли ореол нормальности, пока некая последняя капля не добила «Королевство» – призраки начали наведываться к пациентам, границы миров стали тонкими, а вестником грядущего выступила девочка-дух Мэри, оберегаемая Антибусом. Пока темный дух, называющий себя Полом, и призрак врача садиста не заполучили девочку, «Королевство» устоит, но если эти двое возьмут верх, всё рухнет в тартарары.
Итак, «Госпиталь Королевство» – это редкий глюконат. В принципе это единственный его недостаток. Сценарий прекрасен, спасибо товарищу Кингу. Режиссура на уровне, тут работает Крэйг Р.Бэксли (Буря Столетия). Спецэффекты и грим очень хороши. Актерский состав и его работа убийственно великолепны. Доктора Крюка, его антагониста доктора Стегмана, жутковатую Мэри, таинственного Антибуса и конечно совершенно восхитительного Пола забыть решительно невозможно. Этот сериал как весь Кинг, здесь и страшно и смешно, и странно, нереально и поразительно правдоподобно. Финал замечателен. Очень рекомендую тем, кто не боится замутов.
Кто бы мог подумать, что в мой исключительно «западный» список попадет сериал, созданный в Польше? Однако это так. С моей точки зрения в нем всего два недостатка – вполне объяснимые проблемы со спецэффектами в ряде сцен и некоторые огрехи кастинга, но обо всем по порядку.
«Ведьмак» снят по мотивам, именно по мотивам серии романов Анджея Сапковского о Ведьмаке Геральте из Ривии, охотнике на нечисть и ещё том типе. Сериал охватывает события только первых двух книг эпопеи, и на мой взгляд, это даже хорошо. Дело в том, что это тот редкий случай, когда вселенная экранизации мне симпатичнее вселенной книги. Далее, как вы понимаете, да и везде здесь, я высказываю своё личное мнение. Мне очень нравится «Ведьмак» Сапковского, но чем дальше он писал, тем больше мне хотелось чего-то немного другого. Хоть убейте, а мне ближе были похождения Геральта, а не дальнейшие крышеметания подросшей Цири (лучше бы не подрастала), сериал же в известной степени книгу перекраивает, внося изменения, как в саму суть Ведьмаков, так и оставляя открытой для альтернативы судьбу Цири.
Сериал «Ведьмак» рассказывает историю некоего Геральта. Ведьмаки – люди по рождению, чья физиология и психика были изменены с помощью особого длительного ритуала, который они проходят ещё в детстве, говоря современным языком, эти существа – мутанты. Их назначение – истребление зарвавшейся нечисти, т.е. той, которая вредоносит и пакостит. Ведьмакам не позавидуешь, с одной стороны, они охотятся на нечисть, но с другой, многие люди самих их считают нечистью. Пополняются ведьмачьи ряды просто и вполне в соответствии с фольклором – с помощью детей-предназначения. Возвращается человек издалека, дома много лет не был, настегает его в дороге лихо, и, если спасен он оказывается ведьмаком, ведьмак берет с него обещание «отдашь то, что дома найдешь и о чем не знаешь». Так из семьи забрали и Геральта, но он изначально оказался крепким орешком, мутация шла тяжело и неравномерно, Геральт получился слишком свободолюбивым и себе на уме для ведьмака. Его пытались извести, он не изводился, и в результате, когда смог, покинул обитель ведьмаков Каер Морхен и отправился изничтожать нечисть. И ждали его непростые приключения, его вдумчивость и нежелание видеть мир, как черное и белое, вынуждали его принимать то сторону людей, то нежити, а то вообще вместо убийцы становиться инициатором переговоров этих сторон. В странствиях его время от времени сопровождает поэт-повеса Лютик, на дороге он встречает и свою любовь – прекрасную и холодную колдунью Йеннифер, и, наконец, свой главный вызов – Цири. Цири – дитя-предназначение в судьбе Геральта, но он не хочет ломать жизнь ребенку, как сломали ему самому, пытается уйти от Предназначения, и оно жестоко мстит обоим. Судьба или нет, но помучится Геральту и малютке Цири придется порядочно. Будучи порождением братской Польши, «Ведьмак» имеет значительно менее выверенную структуру нежели «западные сериалы», иногда это напрягает, но в тоже время придает определенный колорит, и, несмотря на хромающие спецэффекты, оператор и режиссер своё дело знают четко, каждый кадр дышит Средневековьем, не постановочным и приглаженным, а совершенно первозданным. С кастингом тут тоже двояко, есть явные промахи, например по книге Лютик – наполовину эльф и по идее должен порядком напоминать что-то леголасообразное, поэтому выбор актера на роль ставит в тупик (актер то хороший и образ создает интересный, но уж слишком отличный от книги). Остальные вроде как на месте, но ничего особо выдающегося, однако всё это совершенно перебивается самим Геральтом и отчасти малюткой Цири. Девочка очень хороша в роли, маленькая принцесса, в которой временами сквозит что-то совсем не детское. Но как ни крути, а бал тут правит исполнитель роли Ведьмака Михель Зебровски. Более удачной кандидатуры найти просто не получилось бы. Он создает образ несколько отличный от книги (тем не менее близкий), в чем-то более резкий, но мистическим образом более привлекательный. Его Геральт – это такое забористое сочетание циничности с романтизмом и жесткости с добротой, что просто диву даешься. И всё это не так просто и сразу, а в эволюции, т.к. время действия сериала охватывает около восьми-десяти лет. Актер великолепно передает изменение возраста героя, причем достигается это не за счет грима, а исключительно благодаря игре. (Кстати, если смотреть на визуализацию Геральта в ныне известной компьютерной игре «Ведьмак», то здесь явно прослеживается киношный образ). Иными словами, смотреть или не смотреть, сравнивать или не сравнивать с книгой, личный выбор каждого. Я свой сделал, и это был выбор в пользу сериала «Ведьмак» несмотря на все его технические недочеты.
Прекрасное средневековое фэнтази для любителей атмосферных фильмов с бесподобным главным героем.
Дополнительная информация: ни в коем случае не пытайтесь посмотреть где-то двух-двух с половиной часовой «фильм» «Ведьмак» – это нарезка из основной сюжетной линии сериала, но как вы понимаете, пытаться запихнуть почти 600 минут в максимум 140 – идея сомнительная, у человека, не смотревшего сериал, в голове остается полный сумбур.
И вот мы с вами оказываемся в принципиально другой лиге. Из четырех сериалов и одного не совсем сериала, описанных выше, два имеют статус феномена-монстра, один является сериалом нового поколения и чертовски хорошим, ещё один возведен в статус культового, а «Шарп» вообще тут по блату. Ничего из этого сказать о MKC просто не получается, но тем не менее он прочно удерживается в моем хит-параде. Какова же причина? Данный сериал поставлен на основе очень мощного бренда Mortal Kombat, история которого началась с выхода в 1992 году одноименной игры. Игра и её продолжения завоевали бешенную популярность. Экранизация была вопросом времени, как и выпуск многочисленных товаров с символикой, комиксов, мультфильмов. Но остановимся на экранизациях. Первый фильм безусловно просто неприлично хорош, а снимался он в годы, когда экранизация компьютерной игры была не самой распространенной затеей, а вот его сиквел «Смертельная битва: Уничтожение» оставляет желать лучшего, и всё же у обоих фильмов был один существенный недостаток. Игра была любима не только за свой динамизм, героев и фаталити, но и за потрясающий сюжет, бесконечные альянсы, интриги, секреты и тайны. Будучи файтингом по жанру, она имела сюжет эпохального восточно-мифологично-футуристичного фэнтази. Фильмы оставили героев оригинала, но вот этого компонента дать не смогли. Сериал MKC частично создал свою собственную мифологию, но зато остался верен колориту оригинала. Технический уровень сериала не стабилен, явно старались зря не тратить бюджет, кое-что даже режет глаз, зато часть эффектов изобретательна и хороша. Сюжет хорош сам по себе, а в сочетании с воплощением достоин похвал, но главное это, конечно, персонажи, которые полностью состоялись. Т.е. когда вы смотрите «Смертельную битву: Уничтожение», при виде Шао Кана вы чуть не хихикаете. Шао Кан же из МКС с первых же кадров вызывает трепет, и вы понимаете, что да, это действительно великий император, жестокий завоеватель и хитрый политик. Вообще, уже одно воплощение этого сложного героя выигрывает сериалу очки. Взгляд Шао Кана забыть просто невозможно, в них столько ума, силы и какого-то затаенного томления и поиска, что это сражает наповал. Под стать ему и остальная компания.
Итак, в отличие от фильмов и основной истории MK сериал переносит нас примерно на 500 лет назад в процветающий торговый город Джузин, видимо находящийся где-то в районе Бенгальского залива между Китаем, Бирмой и Индией. Именно здесь развернется действие, но начинается история совсем в другом месте. Земля – лишь один из огромного множества миров и измерений. Один из ближайших миров к Земле – Внешний мир, и жилось там когда-то очень хорошо, но почти 10000 лет назад трон Внешнего Мира занял жестокий завоеватель Шао Кан – бог-демон по природе, он был изгнан из мира богов. Постепенно Шао Кан начинает завоевывать и другие миры, Вселенная содрогается, льется кровь, и тогда Высшие Боги принимают решение. Просто взять и остановить Шао Кана они не могут, т.к. не могут идти наперекор судьбе и вмешиваться в подобные дела, но они придумывают ограничитель – турнир «Смертельная битва». Раз в 50 лет лучшие бойцы миров сражаются против воинов Шао Кана, если в десяти турнирах подряд бойцы какого-то мира терпят поражение, Шао Кан получает право вторгнуться, а учитывая его силу, то фактически захватить это измерение. Таким манером, Шао Кан прибрал к рукам уже много миров. Особо споро дело пошло после того, как «Гарри встретил свою Салли», т.е. после того, как Шао Кан встретил Шан Цунга, личность сложную и неоднозначную. Человек по происхождению, когда-то защитник Земли, Шан перешел на сторону Императора, и вот уже почти пятьсот лет этот непобедимый боец, колдун и пожиратель душ наводит ужас на все миры. И настает судьбоносный день, ещё одна победа и Шао Кан получит Земной мир, но случается непредвиденное – воин Земли Кунг Лао побеждает. И вот тут то и начинается история. Теперь Кунг Лао предстоит подготовить новых воинов для следующего турнира, сам он тоже должен будет участвовать, он же хочет счастливо жить со своей возлюбленной и не понимает, почему защитник Земного царства (куратор Земли) бог грома и молнии Райдэн сам не может заняться новым поколением. С другой стороны Шао Кан рвет и мечет, ведь завоевание Земли было важно не только в принципе, но и по личным соображениям: 1) разрушить затянувшееся статус кво в противостоянии с Райдэном, который на самом деле является братом Шао Кана; 2) прибрать к рукам свою приемную дочь принцессу Китану, которую Шао Кан уже давно и безнадежно любит; 3) окончательно отрезать пути отступления для Шана Цунга, привязать его к себе на веки вечные. Император жестоко наказывает колдуна, заключает его в жуткую подземную тюрьму Копи Шокана, чем Цунг естественно недоволен, и решает всеми правдами и неправдами поквитаться с Кунг Лао. Так и начинается история шекспировских страстей. Кунг Лао теряет свою прекрасную невесту Джен, но находит верных спутников в лице телохранителя покойной возлюбленной Сиро и завязавшей воровки Таджи. С помощью вездесущего Райдэна, который чует приближающуюся бурю, и себе на уме принцессы Китаны эта троица начинает борьбу со злом, а оно в этом сериале колоритно и многочисленно – это и Шан Цунг, объединивший силы с роковой тюремной пташкой Ворпакс, и повелитель мертвых Куан Чи, и могучий клан Лин Куэй, раса Рептилий, королева Крия и другие. Благодаря удачному подбору актеров и хорошей прописке персонажей в сценарии вся эта компания варится в котле интриг, противоречий, любви и ненависти, порой неотделимых, а где-то в своем дворце медленно, но верно доходит до кондиции Шао Кан, покинутый, преданный и оставленный, он готовит страшную месть.
Итак, как плюс сериала можно отметить сюжет и персонажей, как минус, иногда очень неприятный, технические промахи, причем заметные и некоторый перебор с использованием модельной внешности второстепенных красоток, но все эти недостатки перекрываются финалом сериала, и скажу честно, я ещё не видел финала, который впечатлил бы меня больше. Конец MKC монументален и гениален, он добавляет сериалу баллы.
Второй мощный тяжеловес моего списка. Сериал, с которым в принципе практически бесполезно конкурировать как в техническом, так и в сценарном плане. Когда вы имеете дело с LOST, лучше сразу уяснить себе, что создан он Джей Джей Абрамсом, человеком страшным, который на короткой ноге с профессиями продюсера, режиссера и сценариста, причем как на телевидении, так и в полнометражном кино. Короче, человек опытный и подкованный. Объединив многое из того, над чем он работал раньше, добавив сильнейший реверанс товарищу Стивену Кингу, Абрамс добился эффекта умножения и породил LOST. По поводу этого сериала можно спорить долго и упорно, но факт остается фактом – это великолепное и сложное произведение искусства. Авторы играют на грани фола, вводя сюжет в такие кульбиты, из которых можно и не выпутаться. LOST ещё не закончен, и то, как в итоге он будет восприниматься, всецело зависит от того, смогут ли создатели выйти из пируэтов, продемонстрировав высший пилотаж. Короче, ребята нацелились на маневры в стиле «Темной башни» Стивена Кинга, но Кинг – на то и Кинг, что его талант позволяет играться с непозволительным. В какой-то момент мне казалось, что всё, LOST сдувается, но тут появился четвертый сезон и моё мнение изменилось. Но обо всем по порядку. Содержание LOST сейчас не знает только ленивый. Огромный лайнер, совершающий рейс между Австралией и США, терпит крушение на острове, затерянном где-то в Тихом океане. В воздухе он эффектно разваливается, так что хвост падает в океан, нос куда-то в джунгли, а середина – на пляж. В этой самой середине выживает 48 человек. Они, конечно, пребывают в большом шоке, но считают, что самое страшное уже случилось. Ждут спасателей. Но спустя какое-то время становится мучительно очевидно, что никто за ними не прилетит, и нужно выживать самим. Этим они и занимаются, преодолевая многочисленные трудности и пытаясь как-то связаться с внешним миром. Сама тема выживания в подобных условиях может гарантировать сериалу успех, но авторы пошли ещё дальше. Почти сразу же становится ясно, что остров таит в себе какие-то тайны, одна страшнее и страннее другой. Здесь и жуткое ревущее нечто в виде дымка, и невозможность послать сигнал во внешний мир, а вскоре героям предстоит узнать, что остров далеко не необитаем, его населяют таинственные «другие», здесь есть тайные лаборатории, ходят призраки, все глючат и пространственно-временной континуум пошаливает. Короче, «пошлая квартирка». Не просты и сами выжившие, у большинства главных героев не просто скелет в шкафу, у них там скелеты штабелями. Подробно об этих красавицах и красавцах рассказывать смысла не имеет, сами всё узнаете, да и много их очень, но компания подбирается занятная – гениальный хирург, беглая преступница, аферист, бывший специалист по пыткам, резко излечившийся на острове инвалид с темным прошлым, рок-музыкант, корейский мафиозник с женушкой, список продолжается и пополняется, потому что уже в первом сезоне оказывается, что «мы не одиноки во вселенной», во втором находится отвалившийся хвост и ещё один чудесный подземный ежик, к третьему сезону становится очевидно, что другие – «тоже люди», а к четвертому там вообще такая пьянка пошла и «все смешались, кони, люди». Сериал очень интересно построен. Фактически его основой являются многочисленный флэшбеки и флэшфорварды. Флэшбеки правят бал на протяжении трех сезонов, т.е. пока герои на острове, мы постепенно узнаем, кто они есть и как жили, и вполне закономерно приходим к мысли, что судьба вела их на этот гнусный островок, и попали они сюда не случайно. Начиная с четвертого сезона мы получаем флэшфорварды, из которых узнаем, а что стало после острова, от чего интрига, как выбрались, почему не все и почему всё так хреново, не исчезает. В любом случае, если вы смотрите, то знаете, что сезонов планируется шесть, а значит, от острова никто ещё не отделался. Умело комбинируя драму выживания, мистику и фантастику, создатели добиваются очень реалистичного и эффектного результата. Если и дальше выдержат марку, то создадут нечто принципиально новое в истории не только сериалов, но и кино. Уже классика. Смотреть.
5 сезонов – 104 эпизода (2005-2010 г). ПРОДОЛЖАЕТСЯ
Когда в 2005 году вышел сериал «Сверхъестественное», это было как глоток свежего воздуха. Для создателя «Сверхъестественного» Эрика Крипке это первый настолько масштабный и успешный проект. Будучи сериалом последнего поколения, «Сверхъестественное» сразу берет быка за рога, как в сценарном, так и в техническом плане. Уровень исполнения здесь очень высок, качество так и прет, как прут и идеи, находящие отличное воплощение на экране.
Я просто никак не мог пройти мимо этого сериала, поскольку первый сезон – это атмосферное мистическое роуд-муви, сдобренное изрядной долей семейных ценностей и отличного классического хард-рока, т.е. именно то, что я люблю. Я в принципе питаю очень большую слабость к историям дороги и американским глубинным штатам, ну а уж с мистикой, роком и семейкой Винчестеров – вообще праздник.
В центре сюжета находится семья Винчестер. Когда-то Джон и Мэри были счастливы, и растили двух чудесных детишек – Дина и Сэма. Однажды всё изменилось, что-то пришло за маленьким Сэмом, но на пути встала Мэри. Она сгорела заживо на глазах у Джона и четырехлетнего Дина. После этого жизнь Винчестеров изменилась. Джон Винчестер стал охотником за нечистью, в надежде когда-нибудь найти убийцу жены. К этому благородному делу он приспособил и сыновей, но если старший Дин безропотно пошел по стопам отца, то младший Сэм ушел из семьи, чтобы жить нормальной жизнью, чем благополучно и занимался, пока у него на пороге не объявился Дин с известием о том, что их отец пропал на очередной охоте. Сэм отправляется в путь с установкой «быстро найдем отца и баста», но всё выходит совсем непросто, отца братья так и не находят, а когда Сэм возвращается к себе, его возлюбленная Джессика погибает так же, как погибла Мэри Винчестер. Что-то здесь не чисто. Братья остаются вдвоем против всего мира и совершенно логично отправляются отлавливать всякую гадость, попутно пытаясь найти отца и разобраться, что же твориться вокруг их семейства.
Автор сериала и сценаристы, видимо, ребята начитанные и киноманского разлива. Весь первый сезон прочно опирается на различные городские легенды, с некоторым цитированием мистической киноклассики, он выполнен в шикарном формате роуд-муви, и, пожалуй, пока является для меня любимым. С течением времени концепт сериала несколько меняется, мифология городских легенд и романтика пыльных дорог уступают место мифологии более классической, демонам, ангелам, Демоническим планам, войнам и т.д. Не сказать, чтобы первоначальный настрой сериала из него уходит, но всё же… Впрочем, это тот случай, когда судить можно будет, только досмотрев историю до конца. Несмотря на все изменения, «Сверхъестественное» – чертовски интересный сериал, какой сезон ни возьми. Во многом он выигрывает благодаря самому семейству Винчестеров. Автору и актерам удалось на удивление точно передать отношения между братьями Винчестерами, для которых, несмотря на ссоры, подначки и различные взгляды на жизнь, дороже друг друга ничего в жизни нет. Очень хорошо прописаны и характеры героев. Дин Винчестер – этакий бунтарь, охотник и крутой парень, но на самом деле, именно для Дина самое главное – семья. Для Дина Сэм – не только младший брат, но и в какой-то мере сын, так как именно Дин вырастил его. Сам же Дин – классический «ребенок, лишенный детства». Он не любит сантиментов, разговоров, всё держит внутри, делает вид, что всё всегда путем при том, что ради отца и брата фактически пожертвовал в жизни всем. Сэм – совсем другое дело, гораздо более склонный к внешним проявлениям чувств, но в отличие от Дина более жесткий и где-то эгоистичный, но и на его долю выпадает проблемка не из легких: Сэм является частью какого-то таинственного плана демонов, и чем дальше в лес, тем более пугающим и темным персонажем становится младший Винчестер, наводя на разные интересные мысли о его сущности. Короче, ехали охотиться на призраков, а оказались в центре войны демонов с ангелами, людьми и друг другом.
Шикарный и горячо любимый мной сериал. Сейчас очень волнуюсь за то, чтобы они достойно вырулили из всех опасных поворотов, и конечно хочется возвращения той неповторимой атмосферы, которая была в первом сезоне.
16 фильмов (1993-2008 г.). ПОКА ЗАВЕРШЕН, НО МОЖЕТ ПРОДОЛЖАТЬСЯ
Самый нестандартный участник моего списка. Дело в том, что относить серию «Шарп» к сериалам можно только с очень большой натяжкой. Это не сериал в классическом понимании этого слова, а именно «серия». Судите сами, серия о похождении Ричарда Шарпа представляет собой 16 полнометражных телефильмов (иногда при показе на ТВ для удобства они могут делиться пополам и принимать формат «сериала», но это практикуется редко), продолжительностью от 100-140 минут, снятых в течение 15 лет. Изначально фильмов было 14, снятых с 1993 по 1997 годы, но в 2006 году у создателей появилось желание продолжить историю, причем весьма успешно. Общего названия у эпопеи на самом деле нет, но в заглавии каждого фильма содержится имя главного героя, посему будет «Шарп». Почему же я всё-таки пишу об этом телевизионном фильме в своем списке? Блат, чистый блат, «Шарп» – шедевр, о нем просто грех не написать. Кроме того, эпопея длинная, идет по ТВ, и части, будучи отдельными фильмами, всё же связаны достаточно крепко.
Что же мы имеем. Прежде всего, «Шарп» поставлен по мотивам серии романов Бернарда Корнуэлла, количество книг в которой зашкаливает за двадцать. С пометкой «по мотивам» тут тоже очень любопытная история вышла. Изначально Корнуэлл планировал написать от силы 10 романов, но уже в процессе права на экранизацию перекупило британское телевидение. С первых же фильмов стало понятно, что история о Ричарде Шарпе – настоящая бомба. Успех и фанатизм были просто феноменальны. Зафанател и сам автор, поэтому дело десятью романами не ограничилось, да и ненаписанные на момент выхода первого фильма книги из запланированной десятки подверглись сильному влиянию экранизации. Тем не менее, учитывая специфику кино и книжного материала, а так же того, что экранизировались и книги, и оригинальные сценарии, и сильно измененные по разным причинам книги, образовались две полнокровные вселенные – книжная и киношная, значительно почти друг другу не противоречащие, но несколько различные по событиям и трактовкам, несмотря ни на что, имеющие общий сюжет, настрой, дух и абсолютно идентичного главного героя. А последнее первостепенно важно, т.к. сам Ричард Шарп – это половина успеха. Идентичность же образов объясняется не только отличной актерской работой Шона Бина, но и тем фактом, что большая часть книг писалась автором уже после выхода первых фильмов, поэтому его герой был визуализирован, и визуализация Корнуэллу пришлась по душе, таким образом наблюдалось взаимное движение на встречу того, что писал Корнуэлл, и того, что делал на экране Бин. В итоге они слились в творческом экстазе.
О книге можно говорить долго, но здесь мы поговорим только об экранизации. Итак, 1809 год. Наполеон гуляет по Европе, как призрак коммунизма. Англичане с этим смириться, разумеется, не могут, и жаждут его разбить. В Испании, где начинается история, реализацией данной задачи занимается сэр Артур Уэлсли, будущий лорд Веллингтон. Здесь же исправно несет службу сержант Ричард Шарп – создание уникальное, умное, хитрое, сильное, хищное, по своему очень благородное, честное и преданное, прекрасный солдат, который мог бы достигнуть в жизни многого, если бы не одно «но» – он крысеныш из Лондонских трущеб, сын проститутки, выросший в работном доме, малолетний преступник, которому была дорога либо в тюрьму, либо в армию. Когда мы встречаем Ричарда, ему уже слегка за тридцать, а армия – дом родной, на поле битвы остановить его невозможно. По воле случая Шарп спасает жизнь сэру Уэлсли, за что удостаивается редкой и сомнительной чести, его производят в офицеры. Что же тут может быть плохого? Да всего лишь то, что офицеры должны быть благородного происхождения, и такие редкие исключения как Шарп становятся изгоями в их среде, недолюбливают подобных «ненастоящих» офицеров и солдаты, так как не видят в них существо выше себя. Но сын шлюхи оказывается достаточно умен, упорен и талантлив, чтобы подняться от рядового до полковника, завоевать уважение, прославиться и стать достаточно состоятельным человеком, при этом не заключая сделок с совестью. Как ему всё это удастся? Об этом и рассказывают эти удивительные 16 фильмов – о времени и о жизненном пути Ричарда Шарпа.
Как и было отмечено раньше, в огромной степени история держится на личности главного героя. Ричард Шарп – замечательный многогранный и живой персонаж, пожалуй, один из лучших персонажей в истории кинематографа. Если попытаться как-то передать образ этого человека одним словом, то это слово «волк». Действительно, Ричард Шарп чертовски напоминает волка. В начале это худосочная растерянная молодая волчара, которой так и хочется кого-нибудь цапнуть, просто по природе своей. А обстановка обязывает, ведь Уэлсли делает Шарпа «своим человеком», стремясь на полную катушку использовать талантливую зверушку, а таланты Шарпа многогранны и получают развитие по мере сериала. Ричард Шарп умеет выживать, как никто другой. Он очень хорош на поле боя сам по себе, но великолепен как командующий, с каждым годом набирает обороты его способность руководить людьми, вести их за собой в хаосе битвы, его голос способен удержать солдат от бегства и заставить их победить, даже если противник значительно превосходит числом. Кроме того, мистер Шарп очень умен, хитер и гибок, поэтому оказывается незаменим в области диверсий, специальных операций, разведки, а порой и шпионажа. Не случайно изначально его назначают командиром отряда бойцов специального назначения – мобильного отряда стрелков-снайперов с замашками спецназа. Эти ребята становятся его главной опорой на годы вперед. Останется с ними и с Шарпом и зеленая форма стрелков, несмотря на будущее командование красномундирным полком Южного Эссекса. С годами прирученный Уэлсли волк становится лоснящимся и преданным зверем, даже иногда может сойти за лайку при большом желании, он учится вести себя как джентльмен, его уважают, ему подчиняются, но волк – он всё равно волк. В новых фильмах, которые к счастью сохраняют дух предшественников несмотря на прошедшие годы, мы встречаемся с «полковником в отставке» Ричардом Шарпом, волком, который снова отпущен на волю, никому ничем не обязан и даже не пытается выдать себя за лайку, но обстоятельства вынуждают эту умудренную опытом зверюгу вернуться к службе, чем зверюга крайне недовольна, одного взгляда достаточно, чтобы понять – мечтает загрызть всех, но держит зубы при себе, так как с возрастом волки мудреют (эта тенденция в характере персонажа просматривается ещё в четырнадцатой части). Знаю, странное сравнение, но по-другому не получается. Хороши и остальные персонажи, особенно, разумеется, сержант Патрик Харпер, который станет спутником и опорой для Шарпа на долгие годы. Совершенно сногсшибательная команда, повязанная самой крепкой дружбой, при которой люди просто врастают друг в друга. К тому же Харпер сам по себе ещё тот тип – здоровяк ирландец, настоящая мясорубка, при этом тонкий и мудрый психолог, который временами опекает Шарпа как заботливая мамаша, а ведь начинали они с попыток отправить друг друга на тот свет. Другие бойцы особого назначения тоже великолепны (умничка Харрис, браконьер-походное радио Хэгман), неподражаем сам Уэлсли, колоритны многочисленные руководители разведки. Не будем забывать и о ярких недругах, на которых история богата – причем это не только французские офицеры и шпионы, но и англичане – садист-сержант Обадая Хейксвилл, непотопляемая «самодовольная блевотина» лорд Генри Симмерсон, смертоносный генерал Додд и даже собственная жена Шарпа. Конечно, эта история не могла обойтись без колоритных женских персонажей. Женщины всегда тянулись к Ричарду Шарпу, причем не только потому, что он был красив, отважен и т.д., а скорее просто потому, что они ему всегда по-настоящему нравились, как в романтическом, так и в обычном человеческом плане. Особенно, поэтому обидно, что парню не везет. Главную любовь своей жизни – команданте испанских партизан Терезу Морено, он потеряет. В последующие годы он встретит женщин, которые отчасти смогли бы её заменить, коварную, но по-своему честную Маркизу, светскую львицу Анну Комейн, но судьба всегда будет разводить их в разные стороны, при этом подложив ему подарочек в виде второй жены Джейн Гиббонс, предательство которой дорого ему обойдется. Но не буду раскрывать все карты этой истории, смотреть в любом случае интереснее.
Минусов у фильма просто нет. Как плюсы можно отметить поразительную натуралистичность, особенно по сравнению с нынешней Голливудской исторической продукцией. «Шарп» поражает антиглянцевостью и антипричесанностью. Великая и могучая британская армия тащится черт знает куда по Европе, воняя, болея, воруя, с ней тащится обоз-сопровождение, жены, дети и всё что может ещё тащиться за армией, причем этот «хвостик» раза в два длиннее, породившей его головы. Многие офицеры бездарны, действительно талантливых в основном не любят, балом правят деньги и интриги. У фильма совершенно непередаваемая атмосфера по-настоящему безрассудного романтического приключения, которое не стесняется резать правду матку, быть жестким и порой страшным. При этом ритм истории чрезвычайно интересен – это какой-то совершенно бесконечный поход, что наводит на мысли об эпосе эпохи Наполеоновских воин. Пожалуй жанр «эпоса» прекрасно характеризует эту серию. Бесподобны герои и их диалоги, острые, отточенные, на такую словесную эквилибристику, наверное, способны только англичане. Отдельный поклон в ноги авторам за то, что они решились спустя почти 10 лет продолжить историю. Новые фильмы ни в чем не уступают старым и дают надежду на то, что мы ещё увидим Ричарда Шарпа на экране.
Короче, если вам подобные истории по душе, вы буквально влюбитесь в «Приключения королевского стрелка Шарпа».
Предупреждение: Смотреть только с хорошим переводом! Я не знаю, кто переводит у меня, но все 16 частей делает один переводчик, очень колоритно, в образе, правильно (питает слабость периодически давать лингвистико-исторические справки, что совершенно не отвлекает). Нашли этот вариант, хватайте (вычисляется на первой же части, по справке о слове «Бонни» и поименованием хромающего Хэгмена фразой «Помоги этому старому козлу!»). В этом переводе 15 и 16 части в полном варианте, тогда как они существуют и в сокращенном.
10 сезонов – 213 эпизодов (1997-2007 г) + полнометражные фильмы «Звездные Врата: Ковчег Истины» (2008 г.) и «Звездные врата: Континуум» (2008 г.). ЗАВЕРШЕН
Если и есть в моем списке настоящий монстр, то это именно Stargate SG-1, сериал, на мой взгляд, совершенно уникальный в истории американского телевидения. Его масштабы пугают – десять лет в эфире, десять сезонов, но самое потрясающее то, что, несмотря на свои габариты, SG-1 – вовсе не неповоротливый гигант, а потрясающе красивое, живое и динамичное творение. SG-1, пожалуй, единственный известный мне многосезонник, который не только не давал слабину от сезона к сезону, а наоборот становился всё сильнее и лучше. Посмотрим правде в глаза, стартует SG-1 не блестяще, в начале это просто очень хороший фантастический сериал, но очень скоро он начинает мутировать в настоящий шедевр. Это происходит как-то незаметно и обычно бьет зрителя по голове только сезону к четвертому, хотя первые поползновения в направлении триумфальной эволюции сериал выказывает уже во втором сезоне. Далее SG-1 превращается в настоящий локомотив, словно у них девиз «выше, лучше, сильнее» – сюжет цветет, персонажи дышат, а история вершится. Что-то мне подсказывает, что второго такого сериала в истории телевидения не будет.
Но давайте по порядку. Своим существованием «Звездные врата», прежде всего, обязаны именитому кинорежиссеру Роланду Эммериху. Именно этот режиссер, которого многие называют «Спилбергом из Германии», в начале своей голливудской карьеры частично придумал и поставил оригинальный полнометражный фильм «Звездные врата», который стал хитом. А как он мог не стать с таким-то содержанием. Зачин сюжета фильма и, следовательно, всей истории таков: в 20-х годах ХХ-го века в Египте археологи делают странную находку – большой круг, очевидно имевший какое-то ритуальное значение, но по какой-то причине захороненный древними египтянами. Долго и безрезультатно ученые и военные пытаются разобраться с находкой. И вот в наше время дочь археолога, обнаружившего «круг», и ныне сама руководитель группы исследователей, вместе с военными бьющихся над разгадкой, предлагает некоему доктору Дениэлу Джексону присоединиться к их компании. Доктор Джексон – личность в научных кругах одиозная, блестящий лингвист, историк и археолог, он губит свою карьеру безумными идеями о связи всех древнейших цивилизаций друг с другом и существами извне – пришельцами, которые и построили пирамиды, как считает Джексон. Худо-бедно Дениэл принимает приглашение, честно поясняет команде исследователей, что они не правы, и за какие-то недели раскусывает орешек под названием «Звездные врата». Артефакт оказывается инопланетным устройством, позволяющим попасть на другую планету, если ввести на Вратах нужные координаты. Ну, о чем ещё могут мечтать ученые и военные. Так на сцене появляется полковник Джек О’Нилл. Всю свою жизнь этот человек участвует в спецоперациях, операциях секретных, а зачастую просто «неофициальных». Когда Джек попадает в программу, он переживает личную трагедию – его сын случайно застрелился из его собственного пистолета. Джек не очень хочет жить, и странное задание его не пугает. Элитный отряд под предводительством О’Нилла должен пройти сквозь врата, изучить обстановку, в случае выявления угрозы, взорвать всё к черту атомной бомбой. Отправляется с ними и Джексон в качестве научного консультанта, да и вообще единственного, кто может понять, как им вернуться. Пройдя сквозь Врата, команда оказывается на планете Абидос, где живут потомки выходцев из Древнего Египта, многие тысячи лет назад сюда их привел бог Ра, который на самом деле – инопланетянин, поселившийся в теле человека и правивший в Египте до того, как люди на Земле подняли восстание. Появление землян приводит к повторению истории на Абидосе. И вот уже полковник О’Нилл и доктор Джексон оказываются втянуты в войну в далекой-далекой галактике. О’Нилл логично расценивший пришельца со здоровенным кораблем в виде пирамиды и другими технологиями, как угрозу, честно собирается взорвать бомбу на Абидосе, но к счастью всё кончается хорошо – бомба взрывает корабль Ра, находящийся на орбите планеты, люди побеждают, О’Нилл и команда возвращаются на Землю, а доктор Джексон остается на Абидосе с прекрасной «революционеркой» Шааре, с которой у него возникает очень большое и светлое чувство.
Новую жизнь в историю вдохнули телепродюссеры Бред Райт и Джонатан Гласснер. Именно эти двое создали на основе фильма «Звездные врата» феномен «Звездные Врата: ЗВ-1».
Действие сериала стартует примерно через год-полтора после окончания фильма. Джек и команда, разумеется, вынуждены были соврать о финале своих похождений на Абидосе и сказать, что взорвали бомбу на планете, разнеся врата к чертовой матери. О’Нилл уходит в заслуженную отставку, а дорогостоящий проект постепенно сворачивают. Но в один прекрасный день, Врата открываются, из них выходят вооруженные люди, отправляют к праотцам дежурную вахту, похищают девушку-солдата и убираются восвояси, предварительно их предводитель характерно сверкает глазами на прибежавшее подкрепление, а таким сверканием был славен покойный Ра. Принявший командование объектом генерал Хаммонд, прощается с мечтой об отставке собственной, и, чтобы было неповадно врать, отзывает из нее полковника О’Нилла. Под угрозой отправки ещё одной боеголовки через Врата на Абидос, Джек признается, как было дело, и получает установку, снова пройти через Врата, понять, в чем дело, и привезти товарища Джексона. На голову Джека в команду добавляют Сэм Картер – капитана ВВС и по совместительству доктора наук теоретика-астрофизика (Джеку хватало головной боли и от Дениэла). Всё они радостно прибывают на Абидос, обнаруживают, что Джексон живет тут «долго и счастливо» и знать не знает ни о каких пришельцах. На логичный вопрос Джека о том, откуда же по мнению Дениэла те приперлись на Землю, Дениэл с невинным лицом сообщает, что Звездные Врата связывают не только Землю и Абидос, это огромная сеть, и Джексон нашел церемониальный зал с адресами неподалеку, куда и вызывается отвести делегацию. Пока Дениэл и Сэм придаются экстазу открытия и вызывают головную боль у Джека, на Абидос приходят таинственная вооруженная группировка, напакостившая на Земле, устраивает у Врат кирдык и утаскивает благоверную Дениэла Шааре и её брата Скаару. К счастью, один из ребят Джека запоминает «адрес», по которому удалились гады. Убитого потерей Джексона привозят на Землю. Разрываясь между вариантами «закрыть врата» или «отправиться на разведку», Хаммонд выбирает второе, убежденный словами Дениэла о том, что к нам можно прилететь и на корабле, а вот наш единственный шанс – Врата. Так Джек, Сэм, Дениэл и компания начинают эту историю – вновь проходят в неизвестность и выясняют, что Врата – это действительно огромная цепь, многие планеты заселены выходцами с Земли, и правят большинством могущественные Гоаулды – змееподобные паразиты, которые вселяются в тело носителя. Есть у гоаулдов и слуги – джаффа, в прошлом люди, но значительно изменившиеся за прошедшие тысячелетия. Джаффа – основа армии гоаулдов, а кроме того, джаффа вынашивают личинки гоаулдов до взрослого состояния, но и некоторые из джаффа понимают, что гоаулды – ложные боги, и команде Джека удается избежать гибели только благодаря одному такому товарищу – верховному главнокомандующему армии бога Апофиса Тилку, который бежит с ними на Землю. Учитывая то, чего навидались ребята в своем походе, на Земле принимается решение о создании строго засекреченного военного объекта и нескольких команд, которые будут проводить разведку в иных мирах, с целью поиска технологий, союзников против гоаулдов (до которых уже дошла весть о смерти Ра), позже появляются и дипломатические и научные цели. Дальше пересказывать не имеет смысла. Смотреть нужно. Сериал рассказывает о деятельности этого секретного объекта и в основном о самой главной команде SG-1, которую изначально составляют Джек, Дениэл, Сэм и Тилк.
Что же можно сказать о составляющих феномена SG-1 лично для меня?
Во-первых, ещё раз повторюсь, прекрасный развивающийся сюжет. Здесь дело не ограничивается борьбой с гоаулдами. По началу, это так, но затем оказывается, что во Вселенной всё гораздо сложнее, чем люди себе представляли. Поэтому здесь будут битвы, переговоры, шпионаж, диверсии, дипломатия и почти волшебство. Самое интересное, что огромная опасность будет исходить и с Земли – игры нечистых на руку политиков, война спецслужб, стремление военных и корпораций наложить руку на инопланетные технологии. Из-за всех этих земных радостей SG-1 приходится стать этаким отделом внутренних расследований и прилично поработать по эту сторону Врат.
Во-вторых, шикарный технический уровень, который, как и сценарный, растет от сезона к сезону. Спецэффекты и съемки очень хороши. Да и с матчастью за исключением пары ляпов у сериала полный порядок.
В-третьих, Stargate SG-1 отличает одна очень интересная черта для фантастического сериала – он на удивление реален и антифантастичен. Здесь не ходят в замысловатых обтягивающих костюмчиках, не клянутся молотами Граптора и не включают Амегу 13. Напротив, здесь ребята в военной функциональной форме с походными рюкзаками решают серьезные проблемы широкого круга. Получают травмы, лечатся. Вляпываются, выпутываются. Помимо работы, как-то пытаются жить своей вполне земной жизнью. Постепенно, в секретных кулуарах на Земле появляются и космические корабли и технологии, но всё равно остается какой-то налет антифантастики. Чертежи-то инопланетные, а сборка и управление наши родные.
В-четвертых, то, что в сочетании с сюжетом и сделало сериал тем феноменом, которым он является, – герои. Потрясающе живые персонажи, которые с течением времени и опытом постепенно и очень правдоподобно меняются. Тут SG-1 идет на пользу и то, что время сериала идет так же, как и реальное время, т.е. сериал продолжается 10 лет, и в сериале проходит столько же. Но остановимся на персонажах. Хотелось бы говорить долго, но увы, слишком много потрясающих героев в этом сериале – постоянные второстепенные персонажи; различные инопланетные враги и союзники; колоритные злодеи, не проходные, а очень даже интересные сами по себе – неоднозначный последователь классической школы Апофис, обаятельный и опаснейший благодаря своей гибкости Баал, почти вселенское Зло Анубис, а помимо гоаулдов конечно чудовищные репликаторы и жуткие Орай. Разумеется, ярчайшие персонажи –руководители проекта генерал Хеммонд и сменивший его генерал Лэндри; доктор Фрейзер, на долю которой выпало иметь дело с такими случаями, от которых бы у любого медика съехала крыша; мудрый революционер джаффа Братак и конечно отец Сэм Джейкоб Картер. Но в центре всё же команда SG-1, и именно эти семеро персонажей заставили меня так полюбить эту историю. Джек О’Нилл ¬– командир группы SG-1 на протяжении первых восьми лет её деятельности. У Джека прескверный характер, но недурственное чувство юмора. Да, он прекрасно понимает, что остальные члены его команды умнее его, ну и что? Зато они всё равно его слушаются. Джек прирожденный лидер, это что-то на уровне ауры, он опытный солдат, он умеет, когда нужно поступить подло, однако у него есть некий внутренний стержень, удерживающий его от «темной стороны». Кроме того, Джек ищет выход, даже если его нет, и находит. Он упрям, как баран, и его совершенно нереально свернуть с выбранного пути. Позднее Джек отходит от оперативной деятельности, но не совсем выходит из истории. Дениэл Джексон – просто невероятный и непростой персонаж. Джексон действительно очень хороший человек, но при этом в нем нет раздражающей правильности. В нем сочетаются настоящая доброта, понимание, и необходимая твердость характера. Когда история стартует, Дениэл – настоящий умница, археолог, историк, лингвист, смелый парень, но с течением времени ему предстоит сильно измениться. Не будете же вы на линии фронта пояснять, что вы – научный сотрудник. Так постепенно доктор Джексон набирается навыков, и через пять лет службы имеет подготовку нехилого десантника, меняется и его взгляд на мир – в первую очередь, он конечно ученый и гуманист, но, когда того требуют обстоятельства, он умеет быть военным. На самом деле Дениэл и Джек многое перенимают друг у друга, и это к лучшему, первый становится чуть жестче, второй – гибче и добрее. Из всей команды именно Джексону придется примерить на себя больше всего странных ролей – ученый, военный, дипломат, шпион, специалист по допросам, спаситель и уничтожитель цивилизаций и даже почти падший ангел. Кроме того, Джексон просто неубиваемое создание, его невозможно ни просто остановить, ни извести. Он всё равно вернется из любой черной дыры и не отцепится. Саманта Картер – красавица, умница и блестящий офицер ВВС. По сути Саманта Картер очень похожа по характеру на Джексона, но будучи офицером даже более выдержана. Сэм – голос разума в этой команде, и именно её блестящий ум, знания часто спасают жизни, а порой и вселенную. Вообще, создатели сериала потрудились здесь на славу. На мой взгляд, Сэм – идеальный женский персонаж, она не похожа на классическую сериальную и даже киношную «бой-бабу», нет Картер – прекрасный и опытный офицер боевых операций, дипломат, ученый, но при всем при этом она – прекрасный человек и настоящая женщина. Сочетание какого-то женского понимания, милосердия, холодного и трезвого ума ученого и боевых навыков офицера ВВС делают Саманту лучшим женским персонажем сериала на моей памяти. Тилк – прежде всего, не человек, а джаффа возрастом за сотню лет. Тилк спасает землян от Апофиса, и вынужден бежать с ними на Землю. С трудом он избегает заключения и допросов уже здесь, и становится часть команды SG-1. Тилк – человек чести, человек другого мира, воин со своим неповторимым кодексом, который мечтает открыть глаза своему народу на правящих ими «богов». Постепенно сериал открывает всё больше граней характера этого умного молчаливого воина, а ему открывается жизнь на Земле, и эта жизнь оказывается ему по душе. Тилк во многом «очеловечивается», а с его любовью к кино и театру вообще мало, что может сравниться. Тилк – это скала и неостановимая сила. Камерон Митчелл – новый руководитель группы SG-1. Камерон приходит на смену Джеку О’Ниллу, и даже одно это обстоятельство довлеет тяжелой нощей. Собственно, он должен возглавить SG-1, но это должна быть другая команда, т.к. Картер и Джексон переводятся на другие объекты, чтобы наконец заняться исследованиями, а Тилк с головой в деле становления свободных джаффа. Но Камерон проявляет упорство, и удача оказывается на его стороне. Ему удается возродить SG-1. Да, он понимает, что не обладает командной аурой Джека, и что по большому счету, ему никто не подчиняется, но всё же он становится для них каким-то объединительным центром, и они идут за ним. С течение времени оказывается, что для новых обстоятельств Камерон подходит даже лучше Джека, будучи умнее и гибче последнего. В целом Кэм – отличный парень, прекрасный командир и офицер, с отличным чувством юмора и неистребляемой жаждой жизни. Вала Мал Доран – бандитка и воровка до мозга костей, настоящая «плохая девочка». Вала появляется в истории с восьмого сезона, но окончательно становится полноправной частью SG-1 только с девятого. Когда-то Вала была носителем гоаулда, но освободившись от него, хлебнула по полной. Вала выжила, афериста до мозга костей, тем не менее, ей вообще-то тоже хочется простого человеческого счастья, хочется найти теплый уголок и прибиться к берегу. И вот однажды судьба сталкивает её с Дениэлом Джексоном, причем в противостоянии – Вала очень хочет угнать корабль, а Дениэл не намерен уступать многомиллионную собственность ВВС. В итоге Дениэл выходит победителем, но и Вале удается сбежать, и определиться с тем, что она хочет: прибиться к землянам в целом и к доктору Джексону в частности, и плевала Вала на то, что он как бы не согласен с её решением. Постепенно Вала червем вползает в SG-1, а в нее вползают понятия чести и взаимовыручки. Ей многое предстоит пережить, например, стать матерью почти Вселенского антихриста, но эту дамочку так просто не возьмешь. Джонас Куинн – умница и любознательный студент. К сожалению, этот замечательный товарищ не очень долго являлся частью SG-1, но и за это время его успеваешь полюбить. Ученый, политик и дипломат, изгнанный со своей планеты за то, что отказался солгать и обвинить невинного человека, Джонас на какое-то время оседает на Земле и заменяет в команде Дениэла Джексона (те, кому надо, знают, во что док влез, а кому не надо – это огромный спойлер, но не бойтесь, в итоге всё будет в порядке). Сперва к Джонасу относятся с некоторым недоверием, но его блестящий ум и легкий характер способны пронять кого угодно, что и происходит. С этим героем очень жаль расставаться, утешает только то, что Джонас получил заслуженную награду и смог вернуться домой.
Да, что-то много у меня написано о Stargate-1, но так уж получилось, потому что действительно он уникален и неповторим, и я настоятельно рекомендую его к просмотру. Помните, он медленно запрягает, первые пара-тройка сезонов – просто хороши, но не крышесносны, а вот потом – красота. Финал 10 сезона очень силен, но это не финал истории!!! Закрывают сериал два полнометражных фильма – «Ковчег Истины», который подводит черту под сюжетным конфликтом 9 и 10 сезонов, и «Континуум», прекрасно и сильно завершающий историю в целом… но оставляющий к ликованию фанатов открытой возможность продолжения!!!
Вам может показаться, что картинок многовато, но товарищи, тут более 200 серий, так что это вершина айсберга
По этой ссылке есть клипаки, не лучшие, но что есть, то есть (лучших нет в он-лайне, все только скачивать по сайтам) - www.diary.ru/~carcharodon/p58382212.htm
Забористая трава только для ярых слэшеров - www.diary.ru/~carcharodon/p68776711.htm Моменты здесь не убойные (слава богу), просто сам факт тройственного союза убийственен
1 сезон - 14 эпизодов (2002 год) + полнометражный фильм "Миссия Серенити" (Serenity) (2005 год) ЗАВЕРШЕН
Сериал "Светлячок", состоящий из 14 эпизодов и завершающего историю полнометражного фильма, – это настоящая жемчужина. В своё время он был недооценен студийными боссами и закрыт, но, выйдя на DVD, произвел такой фурор, что удостоился редкой чести – окончания в виде высокобюджетного полнометражного фильма. Своим появлением "Светлячок" обязан Джоссу Уэдону – создателю таких удачных проектов как "Баффи" и "Ангел", но именно в "Светлячка" Уэдон вложил всю душу.
Что же является изюминкой? "Светлячок" – это вестерн… в космосе. Сложно это себе представить, но смотрится потрясающе. Вообще вселенная сериала и персонажи очень убедительны, я уже не говорю о великолепном сюжете и убийственных диалогах. Технический уровень так же невероятно высок.
Итак, далекое будущее (можно предположить, что это где-то в районе 2500-2600 годов). Человечеству уже давно стало тесно на Земле и оно распространилось по космосу. К моменту начала сериала ситуация выглядит следующим образом – существует ряд развитых планет, которые составляют основу Альянса, и есть далекие планеты, в основном колонизированные позже теми, кому места в центре не нашлось. Эти окраинные планеты не желали подчиняться Альянсу, что привело к кровавой гражданской войне во Вселенной. Разумеется, в итоге Независимые проиграли и теперь все живут под властью могущественного Альянса. (Явная отсылка к войне Севера и Юга в Америке).
Конечно, на карте Вселенной есть и темные пятна. В космосе свои кошмары и главный из них – Пожиратели. На центральных планетах мало кто верит в их существование, но для жителей окраин и космических волков эти жуткие хозяева космоса – страшная реальность. Никто не знает, как они появились, и что сделало их такими, как они есть – людьми, потерявшими человеческий облик, жестокими насильниками, убийцами, изуверами и пожирателями плоти, но они есть и лучше не попадаться им на пути (тайна Пожирателей раскрывается только в "Миссии Серенити").
Главный герой истории – Малкольм Рейнольдс, капитан космического суденышка класса "светлячок" "Серенити". Мал – ветеран той самой гражданской войны, и он сражался на стороне Независимых, с Альянсом отношения у парня натянутые. Мал – это отдельная песня, ярчайший персонаж. Он не самый удачливый, не самый сильный, не самый меткий и не самый умный, но он абсолютно несгибаем и, если уж он что-то решил, то всё. Команда ему под стать: Зои – старпом, боевая подруга Мала и, пожалуй, самый дорогой ему человек, но никакой романтики – эти двое просто не способны воспринимать друг друга в подобном ключе; Уош – гениальный пилот и муж Зои (абсолютно влюблен в жену, но иногда тот факт, что Зои – настоящий солдат, начинает его доставать); Джейн – грубая сила и огневая мощь, беспринципный головорез, но по своему преданный команде и Кейли – чудо-механик, влюбленная в корабли пацанка, которой иногда хочется быть леди. Занимается эта компашка любой работой, какая подвернется, а именно перевозкой, в том числе и контрабандой, грабежом и т.д.
Помимо экипажа на борту есть и шестой пассажир – компаньонка (куртизанка высшего ранга) Инара, которая за счет шустрого кораблика расширяет свою клиентуру.
Однажды и без того не скучная жизнь этой компании становится совсем уж интересной – в одном из портов они берут на борт нескольких пассажиров "для респектабельности", среди которых оказывается пастор Бук – священник с темным прошлым, и блестящий хирург Саймон Тэм… перевозящий в багаже свою младшую сестру Ривер – таинственную девочку, за которой с одержимостью гоняются агенты военной верхушки Альянса, и которая с каждой серией ведет себя всё более пугающе.
Узнав правду, Мал принимает решение спрятать беглецов у себя, а дальше… и понеслось. Рассказывать бесполезно, это надо видеть.
Большим плюсом сериала является какая-то антифутуристичность. Да, люди в космосе, да прошло очень много лет, но, по сути, мало что изменилось. В основном новая космическая цивилизация наследует двум земным культурам – китайской и американской, это придает фильму небывалый визуальный стиль. Герои лихо стреляют с бедра и матерятся по-китайски, здесь соседствуют салуны и чайнатаун, высокие технологии и полное их отсутствие.
Фактически, это гениальная история о последнем вольном стрелке, который нашел свободу на борту своего маленького корабля и сделал команду своей семьей. В сериале идеально сочетается юмор и драматические эпизоды, персонажи до боли в зубах реальны, а конец истории просто завораживает.
уникальный случай, я утащил флэшмоб, это для меня большая редкость, так что кому интересно, дерзайте
Вы называете мне произведение/фэндом, а я называю персонажа:
1. Любимый 2. Нравится внешне 3. Наиболее похож на меня 4. Неприятен 5. Не нравится внешне 6. Имеет со мной меньше всего общего 7. Не понимаю 8. Был(а) бы не против оказаться на месте 9. Хотел(а) бы поговорить с 10. Точно не хотел(а) бы встретить 11. Мог(ла) бы встречаться с похожим на 12. Попробовал(а) бы сыграть роль
Сходил на "Чернильное сердце". Восторг полный, абсолютный и незамутненный. Фильм прекрасен, просто прекрасен и всё тут... только вот, к сожалению, не для нашего времени этот фильм. Не для нашего дебильного времени, товарищи, что ярко доказывают его сборы и отзывы на большинстве сайтов. Ему бы родиться в легендарном 1994 году (золотой год-феномен для кино), но нет, имел неосторожность выйти сейчас, когда всех заботит лишь поп-корн, глянец и прикольчики. Вы мне скажете, что сейчас есть и "серьезные" и великие фильмы, да есть, но их очень мало, а большинство "серьезных", если их поскрести ногтем, они пустышки. "Чернильное сердце" скучен большинству современных посетителей кинотеатров, слишком много говорят, слишком любовно смотрят на книги (а кто из попкорновых детишек читает?), но помяните моё слово, пройдет 20 лет и этот фильм останется в сердцах, а многие кассовые хиты - нет.
Вообще много у меня наболело про современный кинематограф, зрителей и критиков, но сейчас не буду, этот пост ещё грядет и он будет страшен.
Пока ещё раз хочу повторить, "Чернильное сердце" - жемчужина, особенно если вы любите читать, а если пишите, то вообще на этом фильме крызанетесь. Чувствую, на дня напишу рецензию.
Спасибо создателям за этот удивительный, живой и потрясающе красивый фильм.